ГоловнаУ пошуках істиниДиктатори і чарівники

Диктатори і чарівники

Отже, художник-модельєр. Хто він?
Фантазер, що закрився в чотирьох стінах?

Чи людина, подібна до факіра, який буквально ні з чого, з повітря, витягує на очах у здивованих глядачів оберемка різноколірних стрічок, яскраві шалі і квіти?

Або, можливо, модельєр — це казковий щуролов, за дудочкой якого біжать натовпи безрозсудних "дорослих дітей"?

Хто він, художник-модельєр?
Диктатор?
"Володар дум"?
Або ж порадник, вихователь смаку?

Человек, що пізнає закони своєї епохи, вгадує найголовніше, найхарактерніше в ній і що кристалізує, вдягається абстрактні ідеї в реальність?

"Наповнюйте ваш розум і серце ідеями і відчуттями вашого століття, і художній твір не забариться з'явитися", - говорив великий Гете. Без такого залучення до свого часу успіх модельєра, як і будь-якого іншого художника, неможливий.

На думку одного з найбільших західних видавців журналів мод, Камел Сноу, "зміни моди носяться в повітрі, яким ми дихаємо; мода стає дійсно модою лише у тому випадку, коли художник тримає палець на пульсі часу".

Художник тримає палець на пульсі часу... Як вірно це сказано! Так, без цього наше мистецтво, наша праця не потрібні. Волюнтаризм, нічим не виправданий диктат, в нашій справі безперспективний.

У історії відомо немало випадків, коли ті або інші сановні особи намагалися виданням спеціальних указів ввести що здається їм самим верхи досконалість моду. Так, Людовик XIV протягом задоволений довгого часу безуспішно намагався боротися з високими зачісками придворних пані, російський імператор Павло I забороняв носити коштовності.

Прийшовши до влади, Наполеон, щоб вдихнути життя у французьку промисловість, оголосив війну іноземної текстильної продукції. Він вів цю війну навіть в салонах. Так, в 1806 році імператор писав губернаторові Парижа: "Хай ваші пані остережуться, аби я не відмітив на них платтів з англійських матеріалів..."

У мемуарах, написаних на острові Св. Олени, Наполеон оцінив заборону ввозити британський текстиль як державний переворот. Але він грішив проти істіни—его "переворот" закінчився повним провалом. Не дивлячись на всі жорстокі заборони і санкції митників, жінки більш ніж будь-коли носили плаття з англійської тканини і про запас запасалися тюлем і серпанком, що таємно доставляються з берегів альбіону.

Йшли десятиліття, проходілі століття, і не продин ще Наполеон, ордонансамі, що намагався, і розпорядженнями заборонити розвиток моди або дати їй те або інший напрям, терпів нищівне "ватерлоо".

Моду зупинити неможливо, як неможливо зупинити рух часу, рух думки людини, художника, творця. Тому що в самій природі людини лежить прагнення до постійного оновлення і вдосконалення. Та зате можна вивчити закони розвитку цього феномену і, керуючись ними, управляти цим феноменом і направляти. Художник-модельєр не вигадує моду, він лише диригує, доводячи образ людини до повної досконалості, підкреслюючи його індивідуальність.

У конкретних образах ми відображуємо навколишній нас світ з його змінами і катаклізмами. Аби не відстати від своєї епохи і не перетворитися на ремісників, ми маємо бути діалектиками і весь час невпинно пізнавати, переосмислювати, пропускати через свій мозок мільйони біт інформації. Наша творчість — це віддзеркалення процесів, що відбуваються в обществе, економіці, політиці, живописі, літературі, мистецтві, техніці, архітектурі, науці.

Я хочу пригадати 1965 рік, коли вперше голосно прозвучало ім'я іспанця Андре Куррежа, архітектора за фахом, що показав створену ним колекцію моделей одягу в Парижі. Замість популярних у той час ускладнених силуетів з надмірною деталізацією і, я б сказав, зайвими нагромадженнями він раптом запропонував абсолютно новий тоді образ—"обтекаємий", спортивний. Костюми, виконані зі світлих, сріблястих тканин, вони були прості і гармонійні.

Мало хто, напевно, підозрював, що ця мода з'явилася своєрідною реакцією художника на вихід людини в космос. І дійсно, трішки фантазії—і ви зможете в чітких лініях моделей вгадати контури спрямованих увись космічних кораблів і блиск зірок. А за природністю крою костюмів і платьев—функциональность і логічність одягу космонавтів. Образ, створений Куррежем, сподобався. Нова мода була прийнята.

У той же самий час працював інший іспанський художник— Пако Рабана. Він також вважав, що космічне століття вимагає нових форм і нових матеріалів. І він запропонував плаття, виконані з металевих пластин. Аби створити такий одяг, була потрібна кваліфікація не стільки кравця, скільки зварювальника. Чисто зовні це було дуже красиво, фантастично, екстравагантно. Французька кіноактриса і естрадна співачка Франсуаза Арді зшила (вірніше, спаяла) собі плаття з платинових пластинок (при цьому з'являлася вона в світлі не інакше як у супроводі двох дужих поліцейських). Люди дивувалися, захоплювалися, лихословили. Але масовою ця абсурдна мода, природно, не стала.

Ось вам два приклади з недавнього минулого. Два революційні нововведення, і лише одне з них виявилося життєвим. У чому ж справа? То хіба не обоє художника слідували духу часу?

Мабуть, секрет полягав в тому, що Андре Курреж зумів не лише відчути нові віяння епохи, але і зміг співвіднести їх с бажаннями і звичками людей—ми звиклися, аби одяг був пластичним, м'яким, затишним, як інколи говорят—"второй шкірою". Пако Рабана ж сприйняв лише зовнішню сторону змін, що відбувалися довкола нього. І потерпів невдачу.

Хід художників-стилістів

А що ж робили в самий розпал буму "антимоди" професійні художники-модельєри? Як вони відгукнулися на ці нові віяння? Зараз, після десятиліття з того буйного часу, бачиш, що вони теж не...
Розклад руху


Подорож


Дивіться також



"Антимода", що стала модою

Індійські сміти, арабські гапабєї, фраки, замшеві куртки з бахромою, гусарські костюми, чернечі ряси, колоніальні шлеми, пишні плаття часів королеви Вікторії, циганські шалі, розмальовані від руки, або забризкані фарбою майки, джинси,...